成忠臣:浅议书法的种类及其特征

作品会说话

书法就是书写中国汉字的艺术，是中华民族特有的一种艺术，有着悠久的历史。在世界上,特别是亚洲各国有深远的影响,和建筑、雕塑、绘画、工艺美术一样,都是造型艺术的重要门类。书法与汉字的历史和特点有密切关系。最早的汉字是一种象形文宇,因此古代有“书画同源”、“书画不分家”的说法。随着社会的发展,汉字象形的成分越来越少,不断地规则化、线条化、符号化,成为一种抽象的符号系统。书法艺术,除少数带有形象的特点外,绝大多数不具有形象的特点。在书法艺术发展的过程中,始终包含着人们审美观念的作用和变化,书法家们不断地按照美的规律和大众化的要求完善着文字结构和书法艺术。中国书法艺术的字体,主要有篆、隶、草、行、楷等类型。篆书是大篆和小篆的统称。大篆是秦国统一六国文字之前的篆书,一般指甲骨文、金文、籀文、六国文字,种类比较多,变化较大,难以辨认。小篆是秦篆,比大篆稍微规范化一些。篆书的特点是严整端庄,富有“金石味道”。小篆比大篆齐整圆匀。一般而论,篆书字形修长,笔力苍劲。

△成忠臣书法作品

隶书分“秦隶”和“汉隶”两种。秦隶是在秦篆的基础上发展起来的,汉隶则对秦隶作了更大的改革,字形由修长变为扁平，笔画也比较简练。隶书的特点是:向背分明、笔法坚厚、圓健舒展、挺拔雄伟、工整秀美。

△成忠臣书法作品

草书是人们为了书写的方便和迅速而产生的一种书法,可分为章草、今草、狂草和散草四种。章草是早期草书,还保留汉隶的一些特点,起于西汉,盛行于东汉。字字区别,笔画互不连结，据说因汉章帝爱好书法,提倡草书而得“章草”之名。今草由章草发展而成,特点是字体相连,一气呵成。六朝时期,因与章草相区别,故叫今草。草书到了唐代,张旭、怀素将今草写得更加放纵潇洒,气势雄伟,变化繁多,风格更加狂放,因而称为“狂草”。所谓“散草”,是以散笔作草书,又称“飞草”。草书在书法美学中具有独特的地位,尤以“飞动之美”而居其他字体之冠,但草书不易辨认,需有较高的修养才可充分了解认识。

△成忠臣书法作品

楷书又叫“正书”,“真书”,是最正体,最容易辨认的书法。楷书始于东汉,历代相沿,一直流行至现代。因字体方正,笔画平直,可作楷模而得名。楷书是其他一切书法的基础,是学习书法艺术最基本的功夫,也是最实用最大众化的汉字。楷书又分大楷与小楷:所谓“蝇头小楷”是指细小的楷书。初学者学习书法，最好从楷书入手。

△成忠臣书法作品

行书是介于草书与楷书之间的一种字体,半草半楷。它既不像草书那样“游丝不断”、“龙飞风舞”气势飞动;又不像楷书那样点画不连、一笔不苟。行书既有草书的动势之美,又有楷书的静态之美,是一种既优美又实用的字体。除了这五种字体外,在书法艺术中还有一些别的概念,如榜书”、“破体”、“瘦金书”、“反左体”、“馆阁体”等,也有必要稍加了解。“榜书”就是写在宫廷寺院门额上的大字。“破体”就是行书的变化,也可从字面上理解为打破原来的字体,如宋代的黄希先云:“学书先务真楷,端正匀停而后破体,破体而后草书。”“瘦金书”又叫“瘦筋体”,是宋徽宗赵佶所创用的一种字体,其特点是书体结构细长,笔画瘦劲挺拔,收笔独特,在书法艺术中独具风格。“反左体”就是用左手反写的书法。“馆阁体”是一种书体名,明清科举取士,考卷的字,要求写得方正、光洁、大小一律,因馆阁及翰林院提倡此种字体而得名,后来,把写得拘谨刻板的字,贬称为“馆阁体”,该书体一般都有一定功力,但缺乏个性与创新精神。

△成忠臣书法作品

中国书法艺术,晋代是个高潮,出现了许多书法大师,如著名的王羲之、王献之等人。隋唐更是名家辈出,如虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等。综观书法史,在书法艺术风格上,“晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、明人尚态”。中国的书法能够表现内心情感,很像音乐和诗歌一样,别的民族还没有达到这种境界的。

△成忠臣书法作品

中国书法非常讲究“骨筋血肉”在结体上充分注意长短、大小、疏密、朝揖、应接、向背、穿插、接应;在用笔上区分中锋、偏锋、藏锋、出锋、收锋、方笔、圆笔、尖笔、飞笔、轻重疾徐、阴阳刚柔、流利、稚拙等等不同,以表现不同的内心世界。学习书法要循序渐进,从基本功开始,持之以恒。

△成忠臣书法作品

书法也随着时代的发展而发展,要在继承优秀书法传统的基础上,用新观念、新方法、新材料去发展书法艺术,使这门古老的艺术更加大放光彩。时代性、民族性、审美性、艺术个性的完美统一,应该是书法家们努力追求的目标。书法是一门有生命力的综合造型艺术,是书法家文化艺术修养、人品、知识、毅力、理想、精神面貌相互影响的综合艺术。书法不是表演艺术,而是一种表现艺术,表现书法家的思想修养、道德规范、审美趣味,表现我们中华民族的精神。